回家掀起一場末日之戰

 

 

晚上看了一部法國片【不過就是世界末日】，
一部探討家人關係的片子，

作家路易因為知道自己來日無多決定回12年不見的老家一趟，
見見家人看看老房子，
然後找機會跟大家道別，
卻意外掀起一場嚴重的口角糾紛。

 

這部片畫面用了大量的臉部特寫，
加上大光圈把背景單純化，
讓觀眾彷彿近距離身處這一家人之間，
透過微微窗光，可以仔細的看到每個人的表情和眼神，
或許這是本片在坎城引起許多人不悅的爭議點：畫面滿溢。
但老實說我很喜歡，
不僅可以看清楚每個人的眼睛，
他們的表情、那慍怒的眼神、說不出的情緒等等，
全片只有男主角路易最安靜，
或許是多年沒回家，
讓他想先聽聽大家想說甚麼，
再藉機表達他得絕症的訊息，
或許是因為錯過了遇大家相處的機會，
讓安靜的他格外顯得跟大家疏離，
看著他湛綠又帶著憂鬱憔悴的眼神，
使整個氣氛緊繃無處奔逃。



由法國小鮮肉 Gaspard Ulliel 飾演 Louis。

 

 

媽媽瑪汀算是個喜歡回憶往日美好的樂天派，
家人對她一天到晚提起的過往十分不耐，
但當她私下與Louis互動時，
那句「雖然我不瞭解你，但我是你媽，我愛你」，
還有「噴香水是為了跟你抱抱」的話，
還是帶著濃濃的溫情。



個人覺得這位母親感覺很像美國女演員Patricia Clarkson(演過愛情停看聽、移動迷宮...)

 

 

妹妹蘇珊個性直接又衝動，
尤其對大哥的魯莽充滿不耐，
對路易則是既陌生又帶點偶像色彩的心態，
年紀的差異總讓大哥覺得幼稚愚蠢；
她把哥哥寄回來的明信片收藏著，
夢想有一天能離開家去找路易。
女星Léa Seydoux 除了在這有火爆的"譙"段，
之前演的【藍色是最溫暖的顏色】吵架時也是如此咄咄逼人。^^



 

 

這部片令人心疼的角色還有Louis 的大嫂凱瑟琳，
她的個性就像台灣的小媳婦一樣，
溫柔中帶著缺乏自信，
想要緩和這一家人的脾氣卻毫無立場，
她是這個家庭的局外人，
也因此許多特寫畫面感覺她欲言又止，
卻或許是最能體諒Louis的人。

 

 

我很喜歡全片的光線配置，
也因為對話多於敘事，特寫多於大景，
演員更需要展現非凡的表演功力。

 

 

路易的哥哥安東感覺是個脾氣暴躁的自大狂，
全家的言談每每被他的不耐打斷，
他對路易離家的不聞不問打從心裡怨恨著，
身為大哥的安東得獨自面對家庭的重擔，
也因此他甚至沒有耐性跟大家公關說客套話，
甚至在最後導致全家在玄關大翻臉。
老實說，同樣排行老大，
雖然討厭他的白目和欠揍，
但這種總是被要求禮讓弟妹而壓抑的老大情節又對他十分理解。

 

Vincent Cassel 的角色總帶點放浪不羈又大男人的感覺。



 

 

總之，全片活像台灣本土劇濃縮精華版，
一家人的情緒感覺不吐不快，

我一邊看著一邊幻聽好像有雷聲隆隆在耳際，
就像主角一樣，看著大家急於訴說卻總抓不到重點，
接著馬上陷入抬槓爭吵的風暴，
也因此儘管母親精心準備一頓午餐，
卻分了好幾次吃也讓人難以下嚥。







 

在餐桌上的對談總以鬧劇收場。 

讓我來說說幾個畫面吧：

闊別多年的兒子回家，媽媽打扮的花枝招展，
是期盼、是興奮、也多少有點想掩飾不熟悉的緊張。
相對於媽媽，其實反而對小哥不熟的蘇珊自然許多，
還當著路易的面卸妝、全裸換衣服。

路易問大嫂是否聽過大哥說他甚麼，
可大嫂卻說大哥都沒有提起，
路易的眼神中透漏些許失落，
或許他寧願聽到大哥說他的壞話，
也不願這樣感覺被當作空氣一樣吧！

記憶中閃過爸爸洗車的畫面、
哥哥背著他奔跑跳躍的畫面，
還有第一次跟好友激情的畫面，
而安東提到那個好友因癌症前幾天過世了，
語氣中帶有一絲輕蔑嘲諷，
這更讓路易感受到與媽媽和安東的距離，
因此反而無法說出心中最想宣布的消息。

最後一幕路易看到牆壁上咕咕鐘飛出一隻失控的小鳥，
在密閉的空間中亂竄後撞倒在地，奄奄一息，
也暗示了路易自己心頭的紊亂無解，
他儼然是家中最陌生的親人，
回想剛抵達家門大家站在門口熱情迎接，
到在玄關大吵後又獨留路易一人離開，
這個家在一連串的客套和抓不著重點的紛擾中，
確定是不會再回來了。

母親不捨的與兒子道別，

卻又不忍親眼送他離去，
最後獨自離開抽菸去了...
或許因為兒子是同志產生的隔閡，
也或許想從大哥的忿忿不平中逃離，
真是怪誕又帶點悲哀的母子關係呀！

 
家家有本難念的經，
家人之間，可以吐槽可以爭吵，
但有些話，直說很傷人，
不說又很遺憾，
這種心情是局外人無法理解的，
導演Xavier Dolan在配樂時選了幾首很符合故事背景的歌曲，
例如一開始的 "Home is where it hurts" (請自己點進連結)就很妙，
還有最後離開時路易只能把秘密往心裡吞的歌曲 "Natural Blues"，
把那種近鄉情怯的心情刻劃的淋漓盡致。
或許這部片並不像商業片那樣討喜，
但肯定是令人印象深刻的一部片。

 

海報這張被小孩矇蔽雙眼的畫面或許是對闊別12年的家有不明的憧憬。

 



 

圖片來源：Google。

多元社會，這樣教！

 

最近在學校教授的三年級社會課程講到「多元的生活方式」這主題，
剛好這段時間上映這部電影~ 【當他們認真編織時】(彼らが本気で編むときは)，
心中覺得真是太應景了呀！^^

 

這是一部敘述女孩小友被媽媽拋棄後借住在舅舅家的故事，
一切聽起來是那麼尋常，(一句話講完整部片哈哈...)
不尋常的是舅舅的同居「女友」凜子小姐是變性人，
小友從一開始很訝異到接受，
並對其他人開始有同理心，
整個故事就像一般的日本電影一樣，
有著雲淡風輕但又感人的張力。

 

在電影中，除了一些無關的路人甲乙丙，
影片中大部分是女性，
在我看來，導演除了描寫這個特殊家庭結構以外，
很多著墨在"母親"這個角色上，
片中的母親依照輩分有：
1. 小友的外婆。
2. 凜子的媽媽。
3. 小友的媽媽。
4. 小友同學的媽媽。

先說小友的外婆，
舅舅牧生把她安置在安養院中，
也因此認識了在安養院照顧長者的凜子，
牧生在片中跟小友的對話中我們可以得知外婆是個嚴厲的媽媽，
逼得小孩充滿壓力，只想跟她保持距離。

凜子的媽媽是個開明的女性，
不僅接受兒子的性向還一路扶持幫助他，
包括幫他購買女性內衣還做了假胸部等等。

 

小友的媽媽是個不負責任的代表，
平常就不理家務，
只給小孩吃超商的三角飯糰，
離家出走後小友只好去投靠舅舅。

 

小友同學的媽媽是所謂的"怪獸家長"代表，
對凜子很不友善，
百般阻撓卻不去注意自己兒子的問題。

 

以上，這些都是社會上一般走入家庭為人母的女性，
而凜子是個對比強大的角色，
上述幾個女人沒有的優點她都有，
不僅烹飪手紅樣樣強，
還是個溫柔體貼想要小孩的人，
萬事俱備只差自己是個男兒身。

然也因為這原因，
即使她比小友的親生母親還更讚，
社會的觀感也還是挺小友的媽媽這一邊。

 

 

小友站在櫻花橋下，從媽媽離開時的禿枝，
到櫻花開完發出綠芽了，點出小友媽媽離開的"一段時間"。

 

 

 

小友的舅舅牧生可以說是個文質彬彬的暖男。

 

 

初次見面小友就對凜子的廚藝讚嘆不已。

 

 

第一次吃到可愛的便當還因為捨不得吃而放到臭酸。

 

 

凜子教小友編織毛線作為抒發鬱悶心情的出口。

 

第一次"全家人"一起在櫻花樹下野餐。

 

 

凜子小時後花美男的樣子。

 

這些毛線說穿了是凜子各種大大小小的怨念哪！^^...

這讓我想到多年前日本漫畫家北条司的作品【變奏家族】，
就是由變性家長組成的家庭故事，
說實在的歷經台灣去年風風雨雨的同志平權事件和這次電影上映杯葛事件，
我很難想像台灣和日本對於多元性別的觀念還是如此保守，
畢竟那套書已經出版多年，
我以前還以為在日本對變性人的觀念是很開放的(笑~)。

 

北条司的城市獵人和變奏家族系列作品是我童年不可磨滅的歡樂回憶呀！

片中也帶到另一組社會正常規範模式下的人馬~
凜子的同事婚禮，
相信凜子看在眼中除了祝福，
還有更深的期待，希望跟一般人一樣結婚生(養)子，
然後續劇情急轉直下，
正當牧生和凜子鄭重考慮領養小友時，
小友的親娘殺出來了，
不僅反對領養，還反問凜子要怎樣教育小孩，
然她自己都沒意識到這些對凜子的汙辱正是她應該自我反省的部分，
除此之外，還有小友同學媽媽的節外生枝，
都是導演讓我們體悟到這樣的家庭在社會上生活額外的辛苦，
故事也隨著小友最後還是回到親媽身邊，
留下痛哭的凜子暗示社會的殘酷讓牧生凜子冀望的美滿落空。
 
看完電影說實在的，
儘管身旁的一群人已經哭到妝花，
我心裡也只有心疼而已，
除了心疼凜子一輩子都得辛苦的跟社會奮戰(尤其在日本)，
也心疼小友，誰知道他跟著這樣的親娘哪一天又要被放生了呢？
(當然電影中有帶到小友回家後看到家裡已經整理乾淨，但媽媽還是不在)
而又多少像小友的同學那樣的小孩只能活在櫃中，
因為父母給他們同志是罪大惡極的觀念...
目前這電影在日本被推薦為適合青少年和成年人的教育範本，
然在台灣宣傳還不如格雷的五十道陰影那樣受尊重，
只因為這是一男一女組合的題材，
只能說一切令人覺得無言呀！

 

電影中跟牧生一家最大對比是朋友的婚禮，
這樣倍受祝福，也跟外人對牧生一家百般阻撓一樣刺目。

 

老人握著看護的手說出的是人的本質，而非外表。

帶點憂鬱的花樣少年

 

自以為是救世主的朋友媽媽。

小友跟凜子獨特的溝通方式，感覺很溫馨又有創意。 

 

這一幕讓人覺得搞笑，但又牽涉到"超渡儀式"，別具意義。

 

這部片也讓人格外珍惜生活的美好，所以不推嗎？ ^^

圖片來源：Google。

【情慾凡爾賽】之我見

最近在線上看了這部法語片【Les adieux à la reine】，
英文片名【Farewell my Queen】，
對於中文翻成【情慾凡爾賽】，我著實納悶，
這部片說實在的除了一兩幕裸露的畫面以外，
根本談不上"情慾"，
好像要冠上這兩個聳動的字眼才會賣座一樣，
令人眼球很想翻到後腦勺...
 
【關於演員】
原本吸引我的是法國大革命時期華麗的宮廷背景，
三位主要女主角也是平常喜歡看的"菜色"(^^)，
對照更早之前2006年由克絲汀 ‧ 鄧斯特演的【凡爾賽拜金女】，
本片的主角們顏值可看度高出許多。
1. 瑪麗安東尼皇后：由德國美女Diane Kruger演出，　她最有名的作品應該是【特洛伊：木馬屠城】裡的海倫，
　不過個人認為【國家寶藏】的化妝團隊把她弄得更美。^^
　在本片飾演法國人民心中揮霍無度的瑪麗皇后，
　更在片中意指她跟波利內公爵夫人有著超越閨密的曖昧關係，
　但我覺得歷史總是會把公認的賤人醜化得體無完膚，
　片中也有出現兩位皇子在側與路易十六送別，
　充其量也只能說瑪麗安東尼皇后有雙性戀傾向吧！

 

皇后的服飾與背景調和卻又突出

 

2. 波利內公爵夫人：大家或許對Virginie Ledoyen這位美女印象不深，
　但她可是當初李奧納多皮卡丘演【海灘】時的女主角呢！
　（其實我對她也是覺得眼熟，估狗以後才赫然想起呵呵...）
　瑪麗皇后的閨中密友，在本片中我覺得她的高傲態度比皇后本人還跩。

 

公爵夫人服飾很豔麗，除了強調受皇后的恩寵，
也有鄙夷的意味。

 

3. 女僕西朵妮：新生代的演員Léa Seydoux飾演，是皇后身旁的說書人，

　代表作品有【不可能的任務：鬼影行動】中從高樓摔死的女殺手，

　（個人認為這一幕有點烏龍...如果她這麼厲害怎會這樣就GG了！？）

　還有驚世駭俗的【藍色是最溫暖的顏色】等。

　雖說是新生代實力派的演員，

　但我自己覺得她的眼神常常給人一股冷漠感。

　也或許如此她在本片中常以「窺視」的角度來看整個世界吧！

 

女僕的衣著深沉，融入背景，
除了代表地位低落，也能暗中窺視。

【關於電影】
故事是描述法國大革命的短短幾天，
從女僕西朵妮的眼中看這整個事件的故事，
在她眼中，皇后是個任性又反覆的主子，
前一天可以體貼的幫她擦藥，
第二天又對她頤指氣使，
但心中不知道是對皇后的個性又愛又恨，
還是對貴族權力地位的貪慕，
讓她對皇后的無理依然有求必應；
夜晚巴士底監獄發生的不平靜，
拉開了法國大革命的序幕，
宮中大大小小人心惶惶，議論紛紛，
也讓瑪麗皇后顯得心神不寧，
西朵妮在不安的氛圍中，
不僅要幫皇后傳喚心上人波利內公爵夫人，
還私下幫她繡了一朵大理花，
眼看皇后全心傾慕於公爵夫人，
她只能無奈接受，還得為此身陷危機...
 
 
【關於畫面】
這部電影我最喜歡的當然是許多在凡爾賽宮的場景啦！
因為還沒去過巴黎，
對凡爾賽宮的想望濃烈(哈哈...)
在一幕宮中文武百官聚集等路易十六出現的畫面，
可以看到整個鏡廳富麗堂皇的樣子。
而整部片的光線攝影也非常講究自然採光，
即使是微暗的燭光下，
更能呈現如油畫般的美感；
服裝配色上也十分講究，
不僅搭配背景環境，
也能讓演員們從畫面跳脫出來。

 

即使每個人的穿衣顏色各異，但十分和諧沒有人特別搶鏡。
(為公爵夫人穿越大家那一身亮綠色鋪路)

 

 

儘管混亂不安，但君主出現時還是威儀十足

 

 

皇后與皇子們跟路易十六道別的藍色，
全家都是藍，卻各有深淺層次。
 

 

僕役的衣著顏色最深，只有女主角身穿深紫色，
除了凸顯她在宮女中的地位略高以外，
她也是大家刺探皇后八卦的橋樑。
我喜歡這畫面，讓人連想到林布蘭的油畫風格。

 

皇后在起居室的畫面，背景是金碧輝煌的金色，
搭配白色的服飾，典雅又能反射融入背景色調，
卻也是畫面中的亮點。

 

 

【關於解讀】

有些影評把這部片子歸類為同志愛情，
但我覺得這只是一部有女性情誼的劇情片，
因為從女主角西朵妮的角度，

常有"窺視"的畫面出現，
(但注意畫面中還是有明顯主上僕下的倫理位置)
無論是看到其他貴族搜刮財物的醜態，
傳喚公爵夫人時看到夫人的裸體，

或是透過鐵欄杆看宮外的革命活動，

身為說書人，也用自己的眼睛看世界。
或許他對皇后有仰慕之情，
但又帶點希望得到恩寵的利益成份，
而自己即使努力還是不敵皇后的"真愛"，
而且後來皇后為了保護愛人還命西朵妮充當公爵夫人，
對西朵妮來說無疑是"心酸無人知"啊！

 



 

對於皇后曖昧的體貼，西朵妮既惶恐又暗喜。
(有小白兔被大魔王吃得死死的感覺呵呵...)
而身旁另一位貼身宮女的眼神充滿責備與輕蔑。

 

看到趁亂搜刮財物的宮女，西朵妮為皇后抱不平，
但地位低下又無權過問。

 

看起來像是一般民眾透過欄杆看王宮，
但其實是宮女透過欄杆看外面的暴動。 

 

辛苦付出但功勞不僅被搶走(刺繡的賞金眼睜睜被賜給別人)，
還要換上"情敵"的衣服掩人耳目，
我覺得西朵妮的眼淚是被辜負的怒氣和充滿諷刺的愛。
但這一幕逆光質感真是太美了!! ^^
相較於女僕大剌剌看女爵的裸體，
瑪麗皇后看女僕時那渾身不自在，
或許帶有些許驚艷，又有心虛愧疚的成份吧!

對於公爵夫人，其實電影非常明確，
把她形容為高姿態又現實的取巧者，
即使裸體展現天使般的睡容，
在西朵妮眼中盡是鄙夷；
而皇后在要求她扮演公爵夫人時最後的吻別，
對她而言是根心中刺，也只有皇后能這樣任性，將人如此擺佈；
雖然西朵妮離去時自白：離開皇后我將一文不明，
但如果以皇后的角度來看，
一個是自己心愛的對象，(雖然最後使自己傷心)
一個是傾慕自己的心腹，
計畫成功則兩個都自由，
萬一不成還可保全愛人，
用這樣的方法讓她們兩個都有機會安全逃離，
又何嘗不是瑪麗安東尼皇后面對這無緣的三角關係完美的安排呢？


圖片來源：Google

絲羅小姐才是今年奧斯卡最大遺珠

 

如果要推薦三月好看的電影，
目前應屬這部【攻敵必救】了，
說實話這部片子當初看預告其實不是很了解，
只知道跟美國的槍械彈藥管制法有關，
而且國內宣傳甚少，
雖然是上周上映的片子，
我拖到今天才看居然發現所剩時段已經不多，
但是看完以後驚為天片，
於是開始責怪台灣發行商的宣傳不力...

 

 

 

 

這角度的確有點像"高跟鞋女王"Bryce Dallas Howard。^^

 

 

【關於女主角】

39歲的 Jessica Chastain 飾演的絲羅小姐，
是個在華府專門負責遊說政商人物的業中翹楚，
在她與大客戶的政見產生對立時，
迎面而來的是對手無所不用其極的攻擊，
當然她也不是省油的燈，
運用腦力和洞燭先機打贏漂亮的一仗。(爆雷至此)

這部片可以說由她來獨撐大局，
整部片子幾乎毫無冷場，
導演用快節奏從頭到尾貫穿全片，
給人目不暇給的緊湊感，
也等於是對絲羅小姐的工作一個詳盡的描述～
是的，她的工作必須善於心機謀略，
為達目的，不擇手段，攻其不備下手快狠準，
主要讓對手毫無招架之能力。
當然，片中也帶到因為這工作，
她有藥癮，也會偶爾應召男妓來"紓壓"。
她也希望自己能平凡的過日子，
但在強敵環繞的政治舞台上，
她只能把自己塑造為一個"碧曲"。

 

 

我喜歡這畫面，透過車窗倒影和背景，
可以想像美國的政治就如豺狼虎豹一樣充滿凶險。
(也又讓我想到前陣子看的第一夫人的秘密)

 

 

 

絲羅小姐做的事連自己的老闆都摸不著頭緒

 

 

 

 Jessica Chastain 主演的電影不少，
我從【姊妹】這部開始就對她印象深刻，
很喜歡這位外表天真無心機的傻大姐，
(本片應該是她最天然呆的演出吧!XD)
但保護起黑人女佣卻十分有正義感。
當時很多人把她跟同部片另一位女演員Bryce Dallas Howard搞混，
還逼得Bryce Dallas Howard發佈了一首"我不是傑西卡崔斯坦"(←請自己連結) 的歌^^。
(這位小姐，妳出道得早是因為妳爸，
雖然妳的外型也很亮眼，我曾為之驚豔，
但妳被說像傑西卡應該要覺得很高興，
就我看來她比妳演的片有深度多了...XD)

 

對手有奸細埋伏，
絲羅小姐也有暗樁在敵營，
兩邊相互較勁，真是精彩!

 

外表俐落，作風強悍，
凡事都先人一步做足準備。

 

為了贏不惜犧牲親密戰友的隱私。

 

 

【關於電影】

看完本片我超級納悶，
本片完全走小片商寒酸路線，
同時期大片林立，
羅根、金剛骷髏島...
他還不加以宣傳，
預告也令人看得心懶懶，
要不是我對 Jessica Chastain 有一定程度的支持，
還真差點錯過如此佳作。

 

 

當面對大眾的撻伐依然冷傲。

 

這部片的後半段會令人想到去年的【真相急先鋒】，
但是絲羅小姐的回馬槍真是令人拍案叫絕。

 

回到家裡研究了一番，
才發現原來這部片因為涉及敏感話題，
也惹到美國政壇，
see，不是只有台灣政治黑暗，
擋了人家財路的片子也會被逼到不見天日，
就連奧斯卡也被綁架了，
不過這也不是第一次，
早在去年Carol在奧斯卡提名多項卻空手而回，
就知道今年【拉拉鍊】這種夢幻泡泡題材才是奧斯卡的最愛。
但就這部片而言，無論從"女人"、從"暴力弱勢"的角度來看，
以小人物駁倒大鯨魚著實讓人心情大好，
連平常看賺人熱淚的片子都不一定流淚的我在看到片尾時都不禁流下喝采的眼淚。
真希望台灣也能有這樣的人才給腐敗的政治投一點震撼彈呀!

 

 

以上圖片來源：Google.

珍惜所愛，幸福才在

 

 

【關於電影】

在這部片之前光看預告片感覺只是一部懸疑犯罪片，
沒想到看完後卻發覺這是一部黑色文藝愛情片，(哈!)
電影一開始映入眼簾的是一群身材臃腫的女舞者，
有一拍沒一拍的晃著身上下垂的贅肉跳舞著，
伴隨著沉重的呼吸聲，
弦樂在背景沉重的來回，
令人跟著窒息；
鏡頭拉遠，不過是個藝廊展覽，
跳舞的女郎原是牆上投射的影片，
一群看起來像裝死的胖麻豆們癱躺在展示台上供人觀賞...
展覽過後，女主角Susan坐在展場中，
畫面異常冰冷，而她身穿黑色深V禮服看起來雖性感但卻無神...
下班後回到空曠的豪宅，
在風大的夜裡更顯淒涼。

 

一早管家送來一個包裹，
Susan在拆封時割傷了自己，
鮮紅的血從傷口流出，
似乎帶著警告意味，
是前夫寄來自己的作品，
書名是以前最常稱呼Susan的"夜行動物"，
眼前的丈夫藉故要趕回紐約工作，
但從兩人一來一回的對話和眼神，
感情早已沒了溫度。



 

後面的人體作品，
令人連想到擱淺的...現狀。^^

 

 

書的內容是個既暴力又悲傷的犯罪故事，
Susan無法自拔的不斷看下去～
一個斯文的男人載著妻小去度假，
途中遇到劫難，
三名惡煞奪車搶人改變了男人的一生。
在腦海中故事男主角是前夫的臉，
妻女的樣貌也跟Susan及女兒相像，
像是一面鏡子，
在Susan的腦中演繹著。

 

Susan一邊沉浸在閱讀中一邊回想著過去跟前夫的那段情，
儘管母親反對，年輕的Susan執意跟前夫共結連理，
但後來就像母親所說的：所有妳欣賞的特質，結婚後就成為妳恨他的理由，
現實中Susan也像母親一樣富有成就，

發現現任丈夫的背叛後Susan決定約前夫共聚，
等來等去才發現前夫爽了約→ 呼應了當年分手時前夫說的：
When you love someone you can't just throw it away.
這時後Susan才明白這是前夫的復仇。

 

 

【關於音樂】

這是我很欣賞的波蘭籍配樂大師 Abel Korzeniowski的作品，
在本片之前我所聽過他的電影配樂就有【W.E.】(溫莎公爵的情人)、
【A Sigle Man】(摯愛無盡)等，
聽他的音樂總有歐洲秋天冷冽稀薄的蒼涼，
他的音樂很適合這種帶憂鬱調性的電影，
讓人又愛又哀愁。(聽本片配樂請按此)

 

 

【關於畫面】

若要以視覺的元素來看此片，
只能說非常過癮，
看過導演出身時尚界的介紹，
無怪乎他在畫面的配置上將自己的專業發揮得淋漓盡致，
影片一開始的"多肉作品"就是個超級震撼彈，
舞女們有的拿著美國國旗，
有的拿個燃燒中正在冒火花的仙女棒，

個個像小丑一樣，恣意擺動全裸的身軀，
像是在諷刺美國文化餵養給我們對美的定義，
明明多的是貧窮肥胖的人口，
卻被好萊塢得俊男美女們包裝成絢爛華麗的樣子，
當然也暗示女主角給人表裡不一的感覺，
彷彿是她自己的底被人家看盡。(難怪她看得快窒息)
Susan的弟弟勸她～
享受世界的荒謬，否則只會讓自己痛苦。
(以同志的身分說這段話，我覺得她弟弟睿智多了哈哈...)

 

中間一段小插曲，
Susan開會前行經一幅只寫著"REVENGE"的畫作，
一開始不是挺懂，後來才發現這是導演的小把戲，
(個人認為這應該是小說的書名才是哈哈...)
還有同事跟她分享手機上寶寶監視器的視訊，
她看了看突然被一個人影嚇到，
把同事的手機摔壞了，
但同事一點也不在意，
只冷冷的說一句～反正下星期又有新機要上市了。
暗示了Susan對前夫"用過即丟"的行為，
也點出她如何傷害前夫導致分手。
整部電影三段時空交錯：
過去與現實，還有小說情節，
三者共伴，互相牽連，
如果說惡煞就是當年狠心傷害前夫的Susan，
丈夫面對惡煞有理說不清，
就像Susan跟前夫的爭吵似乎永無止境；
而小說中軟弱的丈夫舉槍面對惡煞的畫面，
也在家中一幅畫中出現，
(如果眼睛夠尖，還能發現胖舞女們也出現在小說情節中的某個場景)
電影最後Susan精心打扮為赴前夫的約，
還特地選了高雅有個濃厚東方氣息的餐廳，
大多是情人約會的地方，
當她明白前夫不會出現時，
我腦中也閃過小說中的丈夫殺了仇人後也因為自己不小心走火而死去的畫面，
同樣有點愚蠢，也是導演(和前夫)暗諷的手法：
當你將所愛棄之如敝屣，他們不會回來。

原來看似軟弱的人，復仇起來也挺狠的不是嗎? ^^

 

是說誰會把這樣的畫面掛在家中?
該不會此畫的題名叫【復仇】吧? ^^

看完本片，又再度讓我想要追這位導演初試啼聲之作【摯愛無盡】啦!!
(配樂也是同一位唷!)。^^